生于1969年，江苏宿迁人。毕业于南京艺术学院，四川省美术家协会会员。

画家臧小川印象

文/李杰

7月7日，节气小暑，成都的室外温度最高达到39度，对于成都人来说，这已经是酷暑难耐，达到高温天气的极限温度。冒酷暑，我如约来到画家臧小川位于小通巷的工作室。

成都小通巷，距宽窄巷子以北300米远，一条成都味道的老街巷，在灰砖小楼的二楼，小川的工作室就在这里，屋外的老墙上铺满了爬山虎，让人感觉到盛夏的万物生长。

小川瘦高个，很精神，很随和，热情的招呼入座，娴熟的泡茶，我们就像老朋友一样打开了话题。

求学于南京艺术学院的小川，并非专业学习绘画出身，而是学习工艺美术专业，和那个年代的很多大学生一样，大学毕业后在江苏老家的教师岗位上工作了两年，离开讲坛来到成都，转向报纸的美术编辑岗位。一次参加朋友的个人画展活动，萌生了自己创作的想法，于是，拿起画笔坚持了30多年。

谈到绘画，小川很兴奋，又若有一丝淡然，闻一闻茶香，抿了一口茶，说：性情之事，随缘。

创作勤奋的小川，只要在成都，几乎每天都到工作室来开始一天的创作，他说，就像其他人每天上班一样的，习惯了，工作室才是最能找到灵感的地方，不到工作室好像缺少一些感觉，没有创作的抓手。

在这些年的创作过程中，小川研习中国画、油画，还时常练习书法，尤以创作油画为佳。他的油画大多是小幅的风景画，题材主要有三类，藏区风貌题材、花卉题材、园林景观题材，在他近100幅藏族风貌题材的油画小品中，是观察小川油画创作的一个独特视角。

蓝天、白云、藏红色的寺院建筑、深褐色的藏区民居，这些似乎成了小川藏区油画题材的标配，你从这些只有在藏区才能看见的视觉内容里面感受到小川对油画创作的那份执着。一笔下去，是色彩，是轮廓，是块面，是内心的表达，是精神的宣泄，是层层叠叠的物象与心灵的对话，是一幅幅精神画面在太阳底下的照耀。

小川的这一批藏区题材油画小品，刻画出了藏区独有的风物，传递出不一样的精神与人文的天地。在宗教和谐、民族团结、人民生活幸福安康的祥和气象中，传递出藏族悠久的历史文化，守护好藏族2000多年的精神家园。

作品即心境。小川的创作状态是放松的，是一种愉悦的心灵表达，他的花卉题材和园林景观题材更是这样的作品。不管是门前的小楼，还是老屋旧居，抑或是盛开的不知名的花朵，都是一样的心境，不求奢华，不羡慕华丽，只有祥和与淡然，这是生活的原样，也是心灵的原乡。

在艺术与人文的信息传递中，我们希望看到的是艺术的本真；在朴素生活与价值探索的途中，我们希望感知到心灵的安详。不苛求，不浮躁，不造作，本身就是一件不容易的事，因为我们身在被世俗的枷锁套牢的笼子里，不受外界困扰是不成立的，但是，仅有困顿的状态不去突破，这不是我们该有的执念。小川的作品在努力的这样表达。

剥去外化，微笑豁达，淡然世态，积极而为，我以为这是小川作品带给我的感受。

（李杰，四川省巴蜀画派促进会执行会长兼秘书长、四川巴蜀画派美育中心执行理事长、成都现当代城市美学研究院院长、四川文化产业发展研究中心研究员、四川大学中华多民族艺术国际交流与研究分中心主任。）

作 品 欣 赏

《圣洁家园》系列

尺寸（宽x高）：30cmx40cm

《圣洁家园》系列

尺寸（宽x高）：40cmx30cm

《无梦到徽州》系列

尺寸（宽x高）：40cmx40cm

《丽日清风》系列

尺寸（宽x高）：20cmx30cm

中华美网编辑/彭彪  编审/王刚