梅花在冬春季节开,和兰花、竹子、菊花一起称为“四君子”,也与松树、竹子一起被称为“岁寒三友”。中华文化有谓“春兰,夏荷,秋菊,冬梅”,梅花凭着耐寒的特性,成为代表冬季的花。梅花是中华民族与中国的精神象征,象征坚韧不拔,不屈不挠,奋勇当先,自强不息的精神品质。
梅衔霜而发,映雪而开,天姿灵秀,清隽卓绝,很早就进入了画家的视野。据张彦远《历代名画记》记载,南朝梁代张僧繇画有《咏梅图》,许是画史上关于梅花的最早记录。人们通过表达自己对梅花的喜爱和欣赏,来寄托自己高洁芬芳的情怀,而“梅痴”正是对他们的写照。
古代文人中“梅痴”不少,比如号称“写生第一人”的北宋画家赵昌就是其中之一。当然,近现代书画家中也不乏“梅痴”,如冯灌父、张大千、石鲁、冯建吴、陈子庄、张采芹等巴蜀画家均是不折不扣的现代“梅痴”。
赵昌
宋朝时期,文人士大夫对梅花的喜爱到了登峰造极之地步,擅画梅花的画家甚多,而与宋徽宗赵佶齐名的花鸟画家赵昌当是其中的佼佼者之一。
宋 赵昌《花卉四段图卷》之折枝梅花(传)
赵昌笔下的梅花用笔缜密严谨,但工而不板,设色艳而不俗。《花卉四段图卷》分别画折枝海棠、栀子、芙蓉、梅花共四幅,枝叶繁茂,花儿怒放。所画之梅,花瓣、花叶用勾勒填色法,花之娇态、正反和明暗表现得恰到好处。其以瘦硬见称,笔法苍劲老厚,老干新枝,虬龙盘曲,铁骨铜皮,苍劲稳健,自成一格。
冯灌父
岁寒三友之一的梅花,因其傲雪、挺拔而被古今文人雅士所喜爱,频频落于画纸上不说,还隐喻着为世人所倾慕的内在含义。近代巴蜀画家冯灌父也是一名不折不扣的“梅痴”。其笔下的梅花多苍老蟠屈,枝柯如铁,千枝万蕊,姿致万千,璀璨异常,在郁密之中具有清奇的韵致。
冯灌父《梅》
《梅》图中,梅花高雅而含蓄,飘逸而凝重。梅干用浓淡墨随意写之,顿挫有如篆书,花瓣用细笔圈之,独具风格,所画梅花既瘦且繁,繁枝密萼,生机勃发。
张大千
张大千酷爱梅花。他爱梅花的高洁、馨香、凌寒,爱它不为世俗所伤的高风亮节。他植梅、赏梅、品梅、画梅,一生与梅为伴,到了如痴如醉的程度,自称“梅痴”。
张大千《雪夜梅香》
张大千《白梅》
早在20世纪20年代,张大千在上海居住时,每逢梅花盛开之际,他都要去杭州孤山和塘栖超山探梅。40年代初,他举家迁到四川青城山上的一座道观上清宫内居住,在这里他种下了许多红梅、绿梅,后来成了上清宫的一景。
40年代末,张大千又旅居国外三十余年,但他依然深爱着梅花,无论是在巴西的八德园,还是在美国的环荜庵都种有许多梅花。在八德园,他还专门建了一处梅林,遍植各种梅花;在环荜庵,他建有百梅园,种植了100株各色名贵梅花,并衬以巨石,构成了一幅天然的“梅石图”,蔚为壮观。
张大千《梅》
张大千《赏梅图》
1971年,张大千又在美国旧金山另购一处大房屋并斥巨资加以改建,名之曰环荜盦(亦名环碧盦),并在庭院里种植梅树,张大千跑遍了附近的园林,不惜高价购进一批梅树。他的不少友人知道后,纷纷从世界各地为大千先生的“梅花愿”寻找适宜的梅株。最终,大千先生的百梅园得以建成。
还有一次,他和友人一起到加州一位华侨的花圃“竹林园”中赏竹时,发现竹林中一株古梅,十分喜爱,便向主人提出割爱的请求。他对主人说:“请先生随便开个价吧,多少都行。”但主人也珍爱这株古梅,说什么也不肯出让。张大千非常失望,回到环荜庵后,还时时想着这株梅花。后来,他以这株令他心驰神往的古梅为素材,画了老梅册页,并特意题上了他画老梅册页的原因:“壬子重九前一日,与北人道兄访竹林园买竹,于竹园见老梅一株,花虽未胎,而奇姿异态,为世稀有,求访不得归而写此,以贻北人共作水月之观也。”足见其对梅痴爱之深。
张大千《梅花图》
归国以后,张大千也一直未曾忘记栽植梅株。他在台湾的住所“摩耶精舍”中,后院专门开辟了一座花园,专门用来栽植梅花,可谓“一枝入牖,众香失色”。在梅花盛开之时,大师会不时拄杖行于梅树下攀枝嗅蕊,眼观横斜。
石鲁
石鲁是中国现代中国画家,擅长山水、人物、花鸟,是长安画派主要创始人。他笔下的梅花,花开热烈,如火如荼,蕴含的是画家对永恒的真、善、美和崇高的艺术境界的追求。
石鲁《梅花》
石鲁《梅花》图中,色彩争奇斗艳,梅花的倔强曲折透出人生的蹉跎,经历近一个世纪的风霜而有铮铮傲骨,绽放出惊世骇俗的灿烂。在梅花的枝干中能看到他创作过程的动作,致广大、尽精微的细节彰显了他高超的技法功力和经年累月的技法积累。
石鲁《梅花图》
《梅花图》中,梅花的姿态各异,观者可充分领略到画家过人的艺术构思和笔墨驾驭能力,其造型状物、章法经营及色彩运用的能力,在画中表现得淋漓尽致。
石鲁《梅为雪更娇》
《梅为雪更娇》图中,用淡墨来描绘梅花树的枝节,它们一支向上生长,一支向下生长,仿佛要来对接的模样,梅花树的枝节上面又有几支细小的枝干,枝干上面再接着生长,最后再枝干的末端长出了梅花花朵,一朵朵梅花鲜艳优雅地盛开着,画作的右边是作者的题词与署名。
石鲁《梅雪图》
这幅画描绘的是一枝傲人的梅花枝干,它的姿态奔放热情,展开着双手,用它纤长的枝条想四周分散开来,形状各异,接着在末端生长出零星几个梅花小花朵,有的向上生长,有的向下延伸,画作是深色的浓墨与红色的水彩梅花花朵组成的,颜色对比鲜艳,右边是作者为这幅画留下的印章与署名。
巴蜀画家擅画梅者繁多,从北宋画家赵昌,到近代冯灌父、张大千、石鲁等都是擅梅之一。他们笔下的梅花呈现出冷逸、繁盛、峻峭的画面,将梅花美好寓意与水墨色彩合奏出完美的交响旋律。
下期小巴将继续带来冯建吴、陈子庄、张采芹等巴蜀画家笔下的最美的梅花盛宴,请继续观看哦!
END
出品/四川省巴蜀画派促进会
编辑/黄秋霞 审核/李思家
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