中华美网首页

  /   注册

微信咨询

会员登录

获取动态密码
立即登录

找回密码 通过密码登录

还不是会员?立即注册

您还可以:

微信登录

会员登录

立即登录

找回密码 通过短信登录

还不是会员?立即注册

您还可以:

微信登录

会员注册

获取动态密码
立即注册

 

您还可以:

微信登录

反馈

btn

返回上页

下拉
上拉

当代画派

当前位置:首页 > 人物 > 详情

吴悦石

中国国家画院研究员:中国艺术研究院写意画院艺委会主任

人物简介

吴悦石,1945 年生,著名画家,现居北京。王铸九、董寿平二位先生的入室弟子。为中国国家画院研究员、中国艺术研究院研究员、中国艺术研究院写意画院艺委会主任、中国美术家协会会员、中国国际文化交流中心理事、中国画学会理事、博士生导师。

本广告位招租A

【中华美网·访谈】吴悦石:扎根传统文化 温养画中之势

2023-10-23 15:17:58   文章来源:北京青年周刊


吴悦石

1945 年生,著名画家,现居北京。王铸九、董寿平二位先生的入室弟子。为中国国家画院研究员、中国艺术研究院研究员、中国艺术研究院写意画院艺委会主任、中国美术家协会会员、中国国际文化交流中心理事、中国画学会理事、博士生导师。曾在北京、南京、深圳和台湾等地,以及美国、新加坡等国家举办过个人画展。曾在中央美术学院、中央工艺美术学院、中国美术馆、中国国家画院、新加坡国立大学、美国洛杉矶亚洲艺术研究中心举办讲座。多次在中央数字电视书画频道讲授中国画。作品被人民大会堂、中南海及多家博物馆、纪念馆收藏。国内外多家电视媒体为其拍摄专题片,国内外报刊均有相关报道和专文介绍。出版有《吴悦石画集》《吴悦石作品集》《快意斋论画》《天人之际》等作品集和专著多种。




晚秋清晨,雨后初现阳光。吴悦石在画室中盘腿而坐,讲述写意精神,品味写意妙趣。作为当今中国画领军人物、中国写意画大家,吴悦石先生精于书画、篆刻、国学、鉴赏,近年在创作之余开班办学,孜孜不倦弘扬中国大写意画。他说道:“大写意画是人生,是哲学,是诗歌,是真善美,需要画家全部修养和功力。我学画七十余年,初心不改,有所认识。”


画中之势,魂之所在


在吴悦石先生画室的墙壁上,挂着一幅新作《万里归来》。画中,一只老鹰挺立于峭壁之上,环顾四周,泰然自若。站在这幅画前,老鹰生动的形象呼之欲出,让在场所有人注目良久,不忍离去。“好画儿就是如此,久看久新,遇目不忘,里边儿一定有势有气。”



那么,这幅画是如何起势的呢?吴悦石先生与我们娓娓道来。


“中国人无论是作诗、做文章,还是作画儿,都讲究取势、用势。创作‘万里归来’这幅画是我瞬间的想法。首先,这幅画的落款是‘万里归来’。也就是说,老鹰从很遥远的地方历经跋涉,归来后落在峭壁之上,放眼四顾,泰然自若。其后的松树枝代表长青,石头代表永固,每一块石头和天地同生,大概就这么个意思。”正如吴先生所说,言有尽而意无穷,好的东西说不透。所谓气势,是无形之势,也是中国文化中最不容易体现的气韵、味道,“气势看不见摸不着,但这是魂。”


那么,画家要怎样去培养“势”呢?吴先生答曰:“势由心生。培养自己、培养内心。内心有了,势就出来了。那心从哪儿来呢?是温养出来的。”



温养需要时间积累。吴悦石先生自幼与众多书画家结下了深厚的“翰墨情缘”,师从齐白石弟子、著名国画大师王铸九先生。后在公社务农期间,挑灯夜读,学习各种碑帖。十余年间,他做了大量笔记,整理了五万多字的文稿。


1978 年,吴悦石先生被推荐至北京画店工作,北京画店的前身为北京市美术公司王府井营业部,是我国当代最早一批的专业画店之一。那时,在与李可染、陆俨少、李苦禅等名家大师的沟通交流中,他领略了不同的笔墨趣味,增长了许多关于中国画的见识。随后,吴悦石先生举办个人画展,又远赴大洋彼岸,其间依旧临摹大量中国古代经典字画,体悟古人作画的笔墨趣味。2000 年,他回到心中热爱的祖国,继续深耕中国传统文化的沃土。可以说,吴悦石先生始终坚守传承着中国画的薪火,在探索传统大写意中国画的道路上孜孜以求。



如今,在传统的大写意中国画传承之路上,吴悦石先生为学生们口传心授,答疑解惑,建立他们对传统的正确认识,提倡以书入画,强调中国画自古传承有序。吴悦石先生谈到,金北楼先生(清末民初画坛巨星)所谓“引导得当,步履从容,积以时日,门径自熟”四言十六字,至简至平,乃度世之金针,理法之大成。“学生要懂得经营土壤,撒种深耕。中国画要静下来,要去除浅薄浮躁,触类旁通。”


画道漫漫,终身求索,不忘初心,方得始终。



Q-北京青年周刊  

A-吴悦石


如何看待写意精神?


A 写意画的传承由来已久,写意画的精神蕴养了千年以上。


写,亦通“泻”,倾泻的泻。意即为心上之音。写意是倾泻心上之音,这是非常准确的。早在“鸟官人皇”时,已知先民以鸟兽为图腾。到北宋时,技法丰富,已成独立画科,逐渐发展成为时代经典。同时写意精神,被文人提倡,文人风骨与笔墨修养取代画工之作。


明代白阳、青藤以文入画,神采斐然。至清初八大山人,把写意画推向历史高峰,影响后世直至今日。历经先贤之后,终于在近现代产生了吴昌硕、齐白石这样的写意画大家,雄霸画坛,领导潮流,长盛不衰。我们的民族是充满浪漫主义的民族,写意精神也有着浪漫主义色彩,代代相传。它把中华民族特有的乐观精神、内在含蕴结合在一起,再把个性施展。这都是中华民族优秀的文化精神作为支撑的。


在您看来,何为一幅好画?


如果一幅画,气势呼之欲出,使你注目良久,不忍离去;再有,久看久新,遇目不忘;还可以借由画外之势,利用画面之外的空间,使得整幅画引得观众无限联想,这幅画就可以称得上是一幅好画。



学习画画是不是极其需要天赋?


是需要天赋,但是更需要努力。耕耘比悟道还难。我们说,本立道生,君子务本,就是要求你把根扎好,你根扎得不好,不深、不广、不透,这棵树长不起来。但扎根前需要土壤,深耕土壤才好撒种。我们的知识都是从老百姓的生活当中点点滴滴来的。


您在授课过程中,感受到的学生们对学习大写意画的热忱如何?


热情高涨。我在国家开放大学开设公共课时,73 个班同时上课,在线学习观看者更达百万以上。同学们在上课的过程中,对大写意画的认知以及对写意精神的感受令我印象深刻。大家对中国传统文化的热爱,就是对祖国的热爱。中华民族优秀传统文化不是穿戴外在的一件衣服,它是你的灵魂。


您之前提到过一个有意思的现象,很多大画家到晚年,多以写字为主,画画为辅。您认为,这是什么原因?


写字是一个更高的境界。在你写进去之后,境界和意趣无穷,这只有写进去才懂。另外,中国文化很多妙处在写字当中都有体现。我很愿意写字,写的过程是修身养性的过程。


END


中华美网编辑/匡德胜


网友评论 文明上网理性发言,请遵守新闻评论服务协议 0条评论

提交

查看更多回复

扫码关注公众号

服务热线:028-86250332

主编信箱:zhonghuameiwang@sina.com

企业合作:bashuhuapai@sina.com

Copyright ©2020-2022 中华美网 zhonghuameiwang.com

备案号:蜀ICP备11027160号-1

技术支持:明腾网络

0.193904s