艺课

  /   注册

微信咨询

会员登录

获取动态密码
立即登录

还不是会员?立即注册 通过密码登录

 

您还可以:

微信登录

会员登录

立即登录

通过短信登录 还不是会员?立即注册

您还可以:

微信登录

会员注册

获取动态密码
立即注册

 

您还可以:

微信登录

学习名校名师的

精品课程

登录
艺课
Art Course
最新 艺考 少儿 名家
+ More

李江老师水墨画课程

名家国画 169人已学

国画一词起源于汉代,主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式,是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。

童昌信老师油画课程

名家油画 169人已学

油画(an oil painting;a painting in oils)是以用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料,在画布亚麻布,纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度,当画面干燥后,能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象,色彩丰富,立体质感强。油画是西洋画的主要画种之一。

罗云老师国画课程系列

名家国画 169人已学

国画一词起源于汉代,主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式,是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。

谢立民老师素描课程详细讲解(下)

艺考素描 169人已学

素描是绘画的基础,绘画的骨骼;也是最节制、最需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描,素描画得好的人,油画自然画得好。素描的起源,普遍都是以文艺复兴开始,事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。初期的素描是视为绘画的底稿,例如作壁画先要有构想的草稿,然后有素描的底稿,同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的,完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。近代素描,已脱离了原来的底稿和习作的地位,可以成为艺术品来欣赏。画素描的态度不只培养描写力,同时也培养造型的能力,最后仅仅是素描也可视为作品来欣赏。相反的单看油画作品就可知道作者在素描上的造诣如何。因此,素描是绘画的基础,也是绘画的骨骼,是初学画的人无论如何要先认真学素描。素描在严格的解释上,只有单色的黑与白,但如加上淡彩或颜色,仍可认作素描。君友会美术文献依素描的表现方法分成:一、以描画材料来看可分成木炭素描、铅笔素描、炭精素描、钢笔素描、银笔素描、毛笔素描等。二、以所画的题材可分成石膏像素描,风景素描,静物素描、人体素描、幻想素描。三、依素描的目的又可分成作为构想的素描、用作画稿的素描、速写、作品、习作。


谢立民老师素描课程详细讲解(上)

艺考素描 169人已学

素描是绘画的基础,绘画的骨骼;也是最节制、最需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一定要先学素描,素描画得好的人,油画自然画得好。素描的起源,普遍都是以文艺复兴开始,事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。初期的素描是视为绘画的底稿,例如作壁画先要有构想的草稿,然后有素描的底稿,同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的,完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。近代素描,已脱离了原来的底稿和习作的地位,可以成为艺术品来欣赏。画素描的态度不只培养描写力,同时也培养造型的能力,最后仅仅是素描也可视为作品来欣赏。相反的单看油画作品就可知道作者在素描上的造诣如何。因此,素描是绘画的基础,也是绘画的骨骼,是初学画的人无论如何要先认真学素描。素描在严格的解释上,只有单色的黑与白,但如加上淡彩或颜色,仍可认作素描。君友会美术文献依素描的表现方法分成:一、以描画材料来看可分成木炭素描、铅笔素描、炭精素描、钢笔素描、银笔素描、毛笔素描等。二、以所画的题材可分成石膏像素描,风景素描,静物素描、人体素描、幻想素描。三、依素描的目的又可分成作为构想的素描、用作画稿的素描、速写、作品、习作。


跟钱磊老师一起来学习画船

名家国画 169人已学

国画一词起源于汉代,主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式,是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。

陈志才老师绘画课程系列

名家国画 169人已学

国画一词起源于汉代,主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式,是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。

张剑老师绘画课程

名家国画 169人已学

国画一词起源于汉代,主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式,是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。

艺拍
Art Auction
最新 国画油画书法 玉器陶瓷 古玩杂件
+ More
艺展
Art Course
最新 艺术家展览 新冠战役绘画展
+ More
文旅
Cultural Tourism
+ More

巴蜀文化旅游走廊建设专项工作组联席会第一次会议在重庆召开

中华美网-巴蜀画派讯 4月29日,巴蜀文化旅游走廊建设专项工作组联席会第…

开封赏菊好去处 千菊百态争奇斗艳 一城宋韵满园秋色

都说“汴梁菊花甲天下”,这话还真不假。开封的大街小巷朵朵菊花绚丽绽…

密云万象汇冰雪嘉年华,三大乐园同步开启,隆冬时节“燥”起来

雪怪的圣诞萌趣奇遇记毛茸茸的雪怪是寒冬里的一抹温暖,他也是一个富有…

【中华美网•展讯】“雪国精灵——冰雪绘画作品联展”在四川美术馆展出

中华美网-巴蜀画派讯(记者 彭彪摄影报道) 2019年10月25日上午10点,由国…

【中华美网•资讯】一抹亮色——全国名家画乐山美术作品展将于11月1日亮相乐山美术馆

中华美网讯(记者旷野)  为促进文旅融合深度发展,推进“书香之…

【中华美网•展讯】一抹亮色——全国名家画乐山美术作品展今日隆重开幕

中华美网讯  为促进文旅融合深度发展,推进“书香之城•文化乐山…

【中华美网•展讯】“回望东坡•2019四川中国书画创作学术邀请展”在成都开幕

中华美网-巴蜀画派讯  2019年11月12日下午,“回望东坡•2019四川中国…

【中华美网•资讯】“中国川西风景油画之美”学术研讨会隆重举行

11月21日下午,由成都杜甫草堂博物馆和中国书法馆主办、成都画院和四川省…
文创
Cultural and Creati
+ More

推荐

最近、最新、最热文创资讯

+ 更多
非遗
IntangibleHeritage
+ More

非遗百科

+ 更多

日常生活美学之红笺小字

人间来去,总是有很多种心情,或浓或淡,或好或坏;也总是有很多牵挂,或远或近,或喜或悲。于是,在通讯远不如今如此发达的慢时代里,一缄书信,变成为了悲欢离合的记录者与输送者,片片前言随着时间流逝便成为生命中不可或缺的繁枝绿叶,是岁月的默默留声。


其实,人们远离书信,也就是最近十几年的事情。大多三十上下的人,还能唤起对书信的记忆:五颜六色的信纸上印着不同的图案,有卡通人物,有花草,有旧时旧物,还可以自己动手,用小贴纸按照自己的意愿布置。信多是写给笔友和进入不同高校的同学,满载着真挚的思念和稚拙的深情在城市间的邮筒里飞递。收到信的一方,在课桌里就忙着打开,看着或是简短或是冗长的话,心中的期待鼓起的快乐还在不断膨胀。如果是"情书"一类的,定是要反反复复翻看多次的,然后在一个雨后的清晨,用漂亮的信纸,将自己的心情一股脑儿地写在回信中。这种带着时间感的等待和爱情,想来是那么浪漫。


书信对于生活,真的像美好的雕刻家,将一个年代一个年代的故事,都刻画在平行的时空里,当回首往事的时候,随手在另一个时空便可以翻看到当时的真情真景。"云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼",爱与痛的边缘,谁说不在指尖贴合笺简的摩挲呢。既然书信如此重要,文人雅士和情深才女便在历史的演变中,给书信增加了特有的美学色彩。


彩笺之美:名得只从嘉郡树,样传仍自薛涛时

清代李渔在《闲情偶寄》中写道,"笺简之制,由古及今,不知几千万变"。这笺简,说的便是书信的介质,之所以用介质这个词,是因为"笺简二字便有无穷本义"。在李渔的笺简之论里,提到的书信载体有鱼书雁帛、有竹刺之式、有锦屏绣轴、有蕉叶,等等,好似宣纸到成为了极普通之质。"自人物器玩,以迨花鸟昆虫,无一不肖其形,无日不新其式。

 

笺简作为文学作品、抒情达意的载体,源自古代诗人风雅之需。说笺,不能不提及薛涛,是这个才情过人的女子改造了花笺的大小和花色,把对彩笺的追棒推到极致,令人千年吟咏不绝。自唐以来,用笺更盛,无数文人将诗词华章付之于笺,或竞相仿制,或自创新笺。所以诗人李商隐说:"浣花笺纸桃花色,好好题词咏玉钩。


时过境迁,不要说自制彩笺,现在就连精美的纸张都少见了。纸的美,在于它的机理。当文字与纸张贴合,墨水浸入纸纹形成淡浅的晕染,似乎才流露着心的阴晴圆缺。


中国纸业最发达、纸品花样最繁多的时期,莫过于宋代。那时竹、藤、楮、麻等都是造纸的原料。四川的布头笺、冷金笺,歙州的凝霜、澄心,宣州的栗纸,浙江的藤纸,温州的蠲纸等,都是有名的品种。"柔韧、细腻、平整、匀薄、耐久"是从宋代沿袭下来评品纸品的几个标准。然而在潘海漪看来,还有一个标准超越所有标准之上,那就是人的创意。有创意的纸,带着人的精魂和体温。


"信的功能价值可能已经被手机短信代替,但是信所具有的美学、所传递的人与人之间的情感,是电子媒介所不能代替的。"在日本,信纸和信封都得到了很好的传承和发展,而西方国家写卡片、写信、写日记等习惯,都被年轻人继承了下来。


文字之美:复恐匆匆说不尽,行人临发又开封

将不同的情思题写在纸上,是古今文人的抒发与享受,既如此,用来承载抒发与享受的文字当然是美的。"欲寄彩笺兼尺素,山长水阔知何处。"晏殊这阙《蝶恋花》的末句,便是续写了"鸿雁来时,无限思量"的弦外之音。


《甄嬛传》中,甄嬛与玄清飞鸽传书的"九张机",便是令人念念不忘的言语之美的代表。"一张机"是民间的词牌,玄清因为皇上侍疾而不得与甄嬛相见,思念之情无处抒发,便作"一张机"来与之唱和,"一张机,采桑陌上试春衣。风晴日暖慵无力,桃花枝上,啼莺言语,不肯放人归。"甄嬛面字如见人,立刻拿来薛涛笺,以红笺小字回复了"两张机,行人立马意迟迟。深心未忍轻分付,回头一笑,花间归去,只恐被花知。"如此往复,两人的感情在封封笺牒中徜徉泛滥,情愫缱绻,心有灵犀。


书法之美:飘风骤雨惊飒飒,落花飞雪何茫茫

笺简之美还体现在"笺"与"书法"的交相辉映。书法,是一个人学养、才情的自然流露,而不是单纯的书写技巧的再现。而书札不同于条幅、中堂等书法形式创作,由于是私人间的往来信件,故而书写起来比较自然和随意。它所呈现的往往是一个人最真实的学养和性情,也表现了书家的品格和当时的心绪。



苏东坡尺牍广为世人所临摹,《新岁展庆帖》便是苏轼给陈慑(季常),与其相约公择(李常)于上元在黄州相会之事的信札。苏轼在信中下笔自然流畅,劲媚秀逸,笔笔分明,精心用意。虽为书札,却写得非常精致,堪谓佳作。清代流传的很多名人彩笺,均以其书法价值,成为收藏界的宠儿。

美术
Cultural Tourism
+ More

美术资讯

+ 更多

【中华美网·美学】我们为什么爱宋朝?

如果可以穿越,你最想穿越到哪个朝代?——关于这个理想世界的乐此不疲的追问,出现最多的答案是宋朝。
 
今天的人们为什么爱宋朝?在漫长的历史长河中,到底宋朝在其中扮演了怎么的角色?为什么一个军事上积贫积弱的朝代,却造就了一个中国传统文化与审美上的“黄金时代”?
 

谈及宋朝,现代人的态度很明显地分为两大类。一类人认为,宋朝积贫积弱;另一类人则大爱宋朝,最想穿越回去的朝代就是宋朝。
 
而汉学家们普遍认为,尽管从军事威力和势力范围来衡量,宋朝是个虚弱的朝代,但就经济和社会繁荣程度而言,宋朝确是中国历史上最具人文精神、最有教养、最有思想的朝代之一。

 梁楷《秋柳双鸦图页》

有人说宋朝是最适合生活的朝代:
 
并重理想与现实,兼备大俗与大雅。
 
蒋勋老师说过:
 
“宋朝就是最早的极简,领先世界一千年,而一个时代只有真正的强大与自信,才敢以简约示人。”
 
宋人比今天的我们更知道什么是美:
 
市井 / 雅集 / 山水 / 茶事
 
书院 / 抚琴 / 调香 / 赏花
 
观画 / 弈棋 / 听风 / 看雨
 
饮酒 / 采菊 / 诗词 / 作画



书   画


崔白《双喜图》局部

宋画简单、含蓄、谦卑、轻柔,于山川小景、人物花鸟中,轻叩生命的价值。其中的宋画小品画幅虽小,却能小中见大,咫尺之间,凝聚着十足的雅趣!
 
也唯有丹青,才是赵佶同学的心头好。他在位期间,创办画院,招揽画家,五险一金统统包,一下子把画家的地位拽到人生巅峰。
 
十八岁的少年王希孟,就是在赵佶的栽培下,绘制出了中国青绿山水的巅峰之作,《千里江山图》。
 
宋朝,还有像张择端《清明上河图》、范宽的《溪山行旅图》、李成的《晴峦萧寺图》、郭熙的《早春图》等,这样的传世绝作。
 
包括赵佶自己,也创造了一种新的字体——瘦金体。



流畅的笔触,有收有放的笔锋再加上表现力极强的魅力,让瘦金体在历史悠久的长河中仍然闪烁着光芒。

  


音   律





音乐最发达的时候是什么时候呢?有人说是是唐代,可安史之乱后就不行了。宋朝建立后就想着恢复宫廷音乐,于是改制乐器并演奏。出现了新宫廷雅乐,名为:“大晟乐”。一起还设置了个机构:“大晟府”。
 
北宋“大晟府”石磬残件铭文拓片


北宋大晟编钟,高27.5厘米,宽18厘米

士大夫爱作词,市井小民也爱唱歌、听曲。北宋初,“里巷之中,鼓吹无节,歌舞相乐。”宋人对音乐的热情,连小贩的叫卖声都像唱歌一样优美动听,宋人称之为“吟叫”或“唱卖”。



在民间,音乐艺术活动多存在于一个如同当代集市的场所——“瓦子”。
 
瓦子又称“勾栏”、“瓦肆”、“瓦舍”,为表演场所,以极其丰富的曲艺说唱杂技等表演为内容,一种更为大众性的享乐消费异军突起。在北宋汴京城里,有桑家瓦子、中瓦、里瓦以及大小勾栏50余座。
 
所谓唐诗宋词,宋代的词也就是大多配有曲子的歌词的。更有像柳永一样为别人写词谱曲的专业填词人才,那时候宋词很多都是“流行音乐”!


宋寒泉琴




瓷   器


五代 定窑仿金银器花口小洗

在中国古代瓷器中,宋代堪称瓷器发展的一个鼎盛时期,出现了定窑、钧窑、官窑、哥窑、汝窑五大名窑,宋瓷以其器形优雅、釉色纯净、图案清秀,在中国陶瓷史上独树一帜。

北宋汝窑窯天青釉葵花洗

汝窑瓷器可谓是宋代极简主义审美的代表,集中了宋瓷之美在两个要点:

极为简练的线条,恰似少女之窈窕身姿;纯净的单色釉,犹如熟妇之风情万种。



宋瓷更接近哲学上的审美气质,被称为瓷器艺术的顶峰,全世界至今还在仿宋瓷。

它“色如天青,纹如冰裂”,犹如“雨过天晴云破处”,本来是烧坏了,但宋人觉得里面有种沧桑美。

北宋汝窑青瓷无纹水仙盆

如同西子,“浓妆淡抹总相宜”,宋瓷的美不论何时都能打动人心,这种简约,同时又十分符合现代审美。



茶   事


宋徽宗曾有诗描写斗茶:“上春精择建溪芽,携向云窗力斗茶。点处未荣分品格,捧瓯相近比琼花。”可见点茶在宋代的兴盛与普及。

宋人饮茶甚至影响到契丹等游牧民族

宋人喝茶那个讲究啊,谁也比不上,关于喝茶的环境、礼仪、操作方式等等,都有详细的规范,比如有:宫廷茶宴、寺庙茶宴、文人茶宴等各种风雅集会。

喝茶这个事可以说是当时全国上流知识分子们共同的爱好。

借用苏轼的一句词:“人间谁敢更争妍”,这句话放在顶级宋茶身上是最恰当不过的。

宋代饮茶方式由煎茶转变为点茶,是续唐后的中国茶文化的第二大高峰。上至宫廷官贵,下至市井百姓,无不以品茗斗茶为乐。

茶盏、烫瓶、盏托、茶碾子、绢罗、茶筅、煮水器、上等泉水等等。哪一样,都是必不可少的。

南宋审安老人撰写了《茶具图赞》,于是有了“茶具”一词。它一共介绍了12种茶具,还按照宋代的官制对茶具进行“授衔”,称之为“十二先生”,给它们题上名号,配上白描线图,反映了每种茶具的特点和功用。



正如陈寅恪先生所言:"华夏民族之文化,历数千载之演进,造极于赵宋之世。"


美景
Beautiful Scenery
+ More
画派
Vorticism
+ More
视频
Video
最新 艺苑留芳 旅游名胜 时尚风采 专题视频
+ More
主办单位: 中华美网信息服务有限公司 中华美术杂志社 协办单位: 四川省巴蜀画派促进会 四川巴蜀画派文化产业集团 支持画派: 黄土画派 新金陵画派 岭南画派 黄山画派 海上画派 江西画派 南昌画派 漓江画派 齐鲁画派 冰雪画派 关东画派 友情链接: 九湃网 巴蜀画派 宝墩拍卖 99艺术网 雅昌艺术网 文化艺术网 四川艺术网

关于我们  |   网站地图  |   投稿邮箱  |   联系我们

扫码关注公众号

服务热线:028-86250332

主编信箱:zhonghuameiwang@sina.com

业务合作:bashuhuapai@sina.com

地址:成都市人民南路四段新希望大厦1906

邮编:610041

Copyright ©2020-2022 中华美网 zhonghuameiwang.com

备案号: 蜀ICP备11027160号-1

技术支持:明腾网络

0.348976s