费正，1938年4月生于重庆市，1962年毕业于中央美术学院油画系，成为董希文教授研究生。曾在解放军部队从事美术工作，任河北省油画研究会会长、中国油画学会理事。1979年参加首都机场大型壁画《泼水节——生命的赞歌》的绘制工作。

据中国艺术研究院油画院消息，著名油画家费正5月1日去世，享年84岁。

费正先生祖籍江苏省启东县，1938年4月生于重庆。抗战时期，在大后方昆明的兵工厂度过童年，光复后回到上海完成小学、初中学业；1954年，随父母迁至北京并完成高中学业。1962年毕业于中央美术学院油画系董希文教授工作室，是年再度追随先生就读研究生。1964年研究生毕业，费正先生便投身军旅，次年随空军高炮部队远赴烽火连天的越南，以炮手身份直接参加了抗美援越战争。

费正先生退役后，先后供职于石家庄动力机械厂、河北人民出版社美术编辑室。此间，费正先生在特殊年代除制作毛主席像章，还创作出油画《胜利在前》和首都机场壁画《生命的赞歌——幸福的泼水节》（合作）等力作，在中国美术界产生了广泛影响，亦为河北美术界赢得了荣誉。

作者：袁运生 绘制：袁运生、连维云、费正；实习生：耿旭、曾小俊、韩眉伦 原作尺寸：2700cm×340cm

1979年，费先生调入河北省美术工作室，河北画院成立后成为专业艺术家。1986年，先生还由中国美协委派至法国吕霞光画室学习，并在巴黎国际艺术城举办个展。先生不知疲倦的艺术创造，可谓佳作迭出。其“太行系列”、“水乡系列”、“云南系列”等等，艺术符号鲜明，其中的《老农》《剥蒜》《包饺子》等力作已然酿成经典，对促进河北油画艺术的迅疾发展，无可争辩地起到了精神引领作用。特别是1985年在中国美术馆举行的“半截子十人联展”，则从学术上奠定了先生在中国油画领域的崇高地位。

费正先生还曾试图架起中西艺术沟通的桥梁。他为此解释道：“我现在有一个情结，就是在中西艺术之间找一个通道，这个情结在董希文先生作为导师时，我就已经埋下了。”而今，费正先生已然架起这座“桥梁”，并在荆棘丛生的艺途里，找寻到得来不易的“通道”。而2018年5月19日在中国油画院美术馆举行并以“朴实为正”命名的《费正作品展》的开幕，便是无可置疑的佐证。

费正先生毕生都在潜心艺术创造，作品先后入选第六、七、八、九、十届全国美展，其中的壁画《将相和》还获得第七届全国美展铜奖。首届中国油画年展（上海）等学术性大展，先生每每受邀参展，亦使得其盛名得以渐次远播。

费正先生并非仅仅为单纯的艺术家，他在当选第五届河北省人大代表期间，积极参政并撰写提案，真正做到了以人民艺术工作者的身份替民众发声。

作为镌刻在史册的杰出艺术家，费正先生终其一生永不停歇地持续探索，直至生命的尽头，受到文化艺术界的普遍尊重。

费正先生的离去，不仅是中国美术界的一大损失，更是河北美术界的重大损失！

费正先生在谈到自己的艺术教育经历时曾谈到：“我接受艺术教育始于二十世纪五十年代末至六十年代初，从本科到研究生，将近七年光景，其中后四年时间是在董希文教授工作室学习。受业于董先生门下，是我人生中一段珍贵难忘的经历。在他的指导和启示下，我逐渐理解了艺术、领悟了艺术，艺术道路的起点正是从那里开始的。从艺六十多年来，我所形成的艺术理念概括起来就是一句话——东走西看。我坚守在东方这片广袤的土地上，同时也关注着西方。在创作中，我不断吸收东方与西方适合我的元素，并以此丰富了我的艺术表现。我的油画永远坚守在本土上，我坚信传统油画仍有永恒的生命力，我也依然坚持用我的艺术理念创作符合时代精神的艺术作品。”

如今先生已驾鹤西去，但是他的精神将昭奋来者，费正先生永垂不朽。

艺术感言

我接受艺术教育始于二十世纪五十年代末至六十年代初，从本科到研究生，将近七年光景，其中后四年时间是在董希文教授工作室学习。受业于董先生门下，是我人生中一段珍贵难望的经历。在他的指导和启示下，我逐渐理解了艺术、领悟了艺术，艺术道路的起点正是从那里开始的。

从艺六十多年来，我所形成的艺术理念概括起来就是一句话——东走西看。我坚守在东方这片广袤的土地上，同时也关注着西方。在创作中，我不断吸收东方与西方适合我的元素，并以此丰富了我的艺术表现。我的油画永远坚守在本土上，我坚信传统油画仍有永恒的生命力，我也依然坚持用我的艺术理念创作符合时代精神的艺术作品。

名家评说

杨飞云：

费正先生不仅是新中国成立后西方油画艺术民族化的见证者，也是中国现实主义油画时代化的践行者。他不仅是德艺双馨的艺术家，也是淡泊名利的教育家，更是中西融合的探索者。他的离去是中国美术界和艺术教育界的大损失。

袁运生：

费正所走过的道路，是一个诚实的画家在多难的我国一步一个脚印走出来的希望之路。我们在经历了政治变更、文化冲击之后，特别是东西方文化在我们自身的交汇和矛盾，以及个人际遇之困惑，尚有人能以独立特行的精神走出一条路来，回想这个艰难的历程，每一个脚印都是刻骨铭心的。

季德：

费正在我们班上是南方人，温文尔雅，特别地文静清秀。他平常不太讲话，但是亲和力很强，脾气特别好，没见过他跟谁吵架或者生气。

詹建俊：

费正他这个人比较内向，不大张扬，也不大好表现自己。他们几个同学每个人性格都不一样，但是都有很强的一种艺术追求的目标，都有很强的艺术理想。在学习期间，费正和他周围几位同学互相钻研的那种气氛，我觉得是很突出的。严格地说，费正不仅在河北，在我们全国油画界里也是很有特色的很有成就的一位艺术家。

张競宇：

我跟费正在上海市东中学读初中，费正那个时候话不多，性格很平和，比较内向一点，待人很和气的，爱画画。学习成绩也很好，不但美术好，他的数理化成绩也很好，他体育不行，唱歌也不怎么样，我从没听他唱过歌。

董一沙：

谈到费正先生的时候，更多的会说到现代派，因为费正先生在董希文的学生里是更多地去学习现代派的这些绘画理念，而且他自己在这条路上走得更远。

郝祥：

费正老师这一生一直在比较前卫的状态里面创作。河北的这些年轻画家，多多少少都受到费正老师的影响，他的人格魅力给我们今天每个人人格的形成有着重要的影响。

韩羽：

费正有个特点，按照我们河北话就是“蔫”，他比较低调，不喜欢说话。虽然他不喜欢念叨，不喜欢出头露面，但是并不等于说他没看法，对事情没有表态。

袁运生：

上大学的时候，我跟费正是一见如故那样的， 觉得很投缘。费正是我在青年时代是接触最多的一个朋友，这也是为什么我把费正看成我一生最好的朋友的原因。

詹鸿昌：

费正是一个不太做声，但是一做声就举足轻重那么一个人。

广军：

费正总是在不断探索，在河北这么多年，他的画我觉得很有代表性，这说明他最初那些愿望还在，他的这些画其实就是自己的宣言：费正艺术生命还在继续，费正的艺术探索是没有间断的，他继续在走，而且他自己为做这件事情还很高兴。

王少军：

费正先生他代表了一种质量，一种标准，一种格调。这种格调一直以来引导着费正从青年走到暮年，他一直在秉持着一种格调。

陈承齐：

费正是一个真正的画家。他是真正扎扎实实地在那做学问，像这样为艺术献身，真正执著地去追求艺术，追求一个属于自己的艺术境界，下这么大的工夫的艺术家现在很少很少了。他从来不向世俗低头，是真正地在捍卫艺术。

方力钧：

费正老师是一个特别严肃，很不屑于做一些跟风随大溜这些事的一个人。大家都很忙于做这些事情的时候，他完全是在以另一种态度去做他的创作。其实我们的艺术创作更多的时候是需要有一种特别的执著，特别的定力。一个特别重要的艺术家，对于自己既定的理想、责任和自己的追求，其实不是可以那么随便就改变的。

赵贵德：

一个画家必须有三种功夫，我想费正确实这三种功夫他都做到位了：第一是文化的功夫，第二是语言的功夫，第三是技巧的功夫。三种功夫都必须是一百分，一个九十九都不行，我感觉费正他真做到了，都是一百分的。所以他创作感觉轻松，感觉愉悦，感觉是一种享受。

孙纲：

在我的记忆当中费老师在他那代人里面，他的画无论从绘画的品格，精神品格和品质，我觉得很少有人能超过费老师的艺术成就。他作品中的那种形而上的东西，或者精神层面的东西，深深地从画面当中辐射出来。在现当代油画圈子里，很少有人能达到这个层面，我觉得费老师做到了。

杜凤海：

费正先生是对艺术特别虔诚的一个人。他是个做学问的人，而且和别人有很大的不同，是特别单纯、干净，安静的一个老先生。他一直在不断地挖掘自己，总觉得自己特别年轻，而且心态也非常年轻，这本身就是体现了一种做人的精神，一种文化的精神，或者是一种艺术家的精神，所以他的作品永远在创新，这点很难能可贵。我觉得费正先生的艺术就是体现在了当代性和当代的精神。

谷爱萍：

从画品和人品上，从人的品性和心性上说，费正老师是那种心里特别坦荡，而且什么事做了就要把这个事做好的人，他想得比较单纯。他到现在还保持那么好的状态，我觉得他对画画就是特别真挚，杂念少，总是处于一种的学习的状态，特别不容易。

王焕青：

费正老师有他自己特别独立的一种文化态度。他探索的就是油画语言跟中国人文化习惯的关系。费正老师和那些他同时代的同龄人的主题性创作是格格不入的。我甚至觉得他有一点点精神洁癖，他特别反感世俗化的东西。

石磊：

我算很幸运在那么早的时代认识了费正老师，结识了一个跟当时主流的那种画风完全不一样的艺术家，这对我这一生从事画画这个职业其实是起到了一个非常重要的开端作用。

徐福厚：

费正老师是一个非常值得信赖的长者，品格极其纯正。他心里一直有一个非常纯正的艺术追求，把自己所有的精力贡献给艺术创作，这也是对河北一代一代艺术家非常重要的影响。

刘秉江：

我觉得费正的作品有这几个特点：简洁、洗练和单纯。费正也很执著，画里有他执著的东西，并不是画得很巧很帅，他没有，很质朴。

文国璋：

费正有一种中国文化人的那种气质， 这种气质对我也有很多的影响， 我很欣赏。费正言谈不多， 很谦和，但是他什么都知道，东走西看，他是看得最好的，走得最多的。

费正先生作品

《长江》 （毕业创作）布面油画 120cmX265cm 1962年

《剥蒜》 布面油画 90cmX90cm 1982年

《天坛古柏》（局部) 纸本丙烯 1983 年

《山》 纸本丙烯 102cmX102cm 1984 年

《桥上桥下》 布面油画 54cmX65cm1991年

《船儿过小桥》 布面油画 65cmX81cm 1992 年

《平面构成的水乡》 布面油画 130cmX162cm 1998年

《甪直的方桥》 布面油画 51cmX61cm 1999年

《对话》 布面油画 130cmX162cm 2000—2004 年

《红门》 布面油画 100cmX81cm 2003 年

《周庄夜色》 布面油画 27cmX22cm 2003年

《上海》四十年代的外滩 布面油画 130cmX162cm 2006年

《河埠头》（集市）布面油画 62cmX120cm 2006年

《忆江南》 布面油画 85cmX115cm 2007年

《云南组画之拥挤的山路》 布面油画 61cmX51cm 2008年

《云南组画•之傣女沐浴图》 布面油画 61cmX51cm 2008年

《我们在太行山上》 布面油画 110cmX130cm 2015 年

《太行雪景图》 布面油画 162cmX130cm 2016年

中华美网编辑/彭彪  编审/王刚